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NOTA DE PRENSA DE LA PRIMERA FERIA DE LA MUÑEQUERIA ARTESANAL Y EL TRAJE TIPICO BOLIVIANO.

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CONCURSO Y PREMIACION ENTRE LOS PARTICIPANTES

Acto de inauguración de la primera feria. En la foto la señora Elsa Paredes de Salazar, sus hijos Xavier y Roxana y el público.

Con una afluencia de más de 1000 visitantes se llevó a cabo exitosamente la 1ra Feria de la Muñequería artesanal y el traje típico de Bolivia organizada por el Museo de Muñecas “Elsa Paredes de Salazar” del 26 al 30 de octubre pasado.

El Museo exhibe la exposición permanente de una colección privada de muñecas engalanadas en su vestimenta típica y de danzas folklóricas de Bolivia y también de varios países de los cinco continentes, colección que por más de 80 años atesoró la coleccionista e investigadora boliviana Elsa Paredes de Salazar.

Vilma de Herbas, Jenny, Xavier, Roxana Salazar, doña Elsa y su nieta María Fernanda Fernández.

Con un meritorio propósito de mantener vivas las tradiciones populares en relación a la indumentaria regional, típica, de danzas y de ocasiones ceremoniales, se ha constituido este museo por voluntad expresa de la coleccionista para que sirva de un atractivo recordatorio de nuestra identidad, se conserve la indumentaria usada a través del tiempo, así mismo se aprecie la muñequería hábilmente elaborada por las manos de diferentes artesanos en variados materiales.

Mercedes de Villagomez, Susana Castillo, Roxana Salazar, Xavier Salazar, el Amauta Tupak Waman dirigiendo unas palabras a nombre de los artesanos y doña Elsa.

La idea de promover una feria especifica de muñequería artesanal y el traje típico de Bolivia surge con el propósito de incentivar la cultura boliviana expresada en la vestimenta, y de brindar un espacio de exposición y venta a los pequeños productores en las instalaciones del Museo.

Con el objetivo de incentivar y premiar la creatividad y originalidad de la muñequería, la calidad de la técnica de elaboración de las muñecas y la vestimenta, la autenticidad en el diseño de la vestimenta, el rescate de las técnicas artesanales y demostración de la identidad nacional, la 1ra Feria de la Muñequería artesanal convocó a un concurso entre los participantes.

Participantes en la 1ra Feria y en el concurso: 

ARTESANAS DE TARIJA

Doña Elsa y su hija Roxana compartiendo con los artesanos.

Elizabeth Mendoza
Mujer emprendedora, hábil en el modelado en  porcelana fría, representa la temática de la comadre tarijeña en la fiesta del carnaval. Modela el detalle con increíble habilidad. Se presentó en el concurso con la Cunita que representa a la Comadre Tarijeña en la fiesta tradicional de Comadres el día jueves antes del carnaval. Lleva una canasta con la torta donde van punzadas las banderas con globos, caramelos artesanales, los choclos, la botella de vino, fruta de la temporada,  y adornada con serpentinas y rosas. Es una demostración de aprecio y amistad, la persona que recibe la canasta debe devolver la misma a otra para que funja de comadre.

Ruth Mercado con sus muñecas en chala de maíz y de yute.

Ruth Mercado. 
Con la humildad de la mujer trabajadora afirma: “aunque los chapacos duermen, algunas también trabajamos”.  Demuestra su arte en la preparación de la hoja de la chala del maíz y elabora hermosas muestras de la campiña tarijeña en miniatura. Otra de sus representaciones está elaborada en base a trabajos en yute.
Se presentó en el concurso con la Chapaca Coplera, que representa a la mujer campesina en fiestas del carnaval. Toda la muñequería está elaborada hábilmente en yute o cotencio relleno con algodón sobre fuste de alambre. Vestida con el traje típico de la chapaca, pollera corta fruncida y blusa bordada, manta al hombro bordada y sombrero de copa baja con una flor en la oreja.

 
ARTESANOS DE LA CIUDAD DEL ALTO

Epifania Pinaya, su hijo y Roxana Salazar.

Epifania Pinaya
Decana silenciosa  en el arte de la muñequería popular tradicional que viste trajes de las danzas folklóricas de Bolivia. Lleva varios premios recibidos tanto de la alcaldía de la ciudad de el Alto como de la fiesta de las Alasitas en La Paz. Un orgullo para los bolivianos tener esa habilidad de manos y de vista. Ella sabe lo que hace y lo que vale.
Se presentó en el concurso con una pareja del baile de la Morenada. Con una altura de menos de 15 cm, la muñequería es de la más tradicional y popular, fuste de alambre forrado con lana y media nylon simulando la piel. La vestimenta en miniatura de los diferentes bailes es su mayor atracción.

Reciclado espontaneo en metal del artista Tupak Waman.

Walter Melendres
Un artista empresario del modelado y esmaltado de cerámica en miniatura. Sus muñecos tilinchos en miniatura han trascendido las fronteras y se venden en varios lugares de Europa.
La calidad de sus acabados es apreciada por el colorido con detalles andinos y la alegría que representan en sus rostros.
Se presentó con una parejita de cerámica esmaltada denominada Valses tat Herpasita sobre una balsa de totora.


Isabel Salas Martinez
Joven artesana especializada en muñequería de goma eva. Aplica un material nuevo y la técnica del termoformado para modelar sus muñecas.
Se presentó al concurso con una muñeca vestida de chola paceña antigua, con todos los detalles, desde la punta de los zapatos hasta el sombrero modelados en goma eva. Así como la joyería que muestra la muñeca.

Rosario Gianca Valeriano. Mamá Cochita.
Esta empresaria elabora muñecas tejidas en miniatura. Con fibra de camélidos de alpaca de diferentes colores, algodón, y cartón reciclado. La altura máxima que presentan son 7 cm. La temática está referida a la identidad cultural heterogénea a partir de la habilidad manual en el tejido a palillo, en este caso agujas delgadas, que reflejan en cada una de las muñecas una identidad, costumbres, valores y espiritualidad.


Artesanos de La Paz:

Una muestra de las muñecas tejidas de P´itaña.

Miguel Ángel Poma Quispe. Taller de Bordados San Miguel

Su fuerte es la vestimenta de las  danzas folklóricas de Bolivia con gran conocimiento y delicadeza en los detalles. Confecciona los trajes en bayetilla, aguayo y lana para el tamaño de las muñecas barbies. Ha surtido al Museo con una buena cantidad de trajes a pedido, reconocido por la autenticidad de sus productos costurados, bordados, apliques, muchos de ellos se exhiben en los Estado Unidos.
Se presentó al concurso con la vestimenta de la Kaisilla de la Danza de Wakatokoris del altiplano paceño. Danza que representa un agradecimiento a la Pacha Mama en la siembra y la cosecha. También se menciona que esta danza y su vestimenta es una ironía a la mujer española de la colonia representada en la cantidad de polleras de varios colores que viste y los movimientos toscos que realiza rítmicamente.

Artesanías Sorata.- Presenta auténticas muñecas en fuste de alambre forradas en tela y trabajadas en miniatura con trajes típicos y de danzas del folklore boliviano. Utilizan tejidos de telar y aguayo con diseños propios. Sus trabajos en miniatura se destacan por su calidad de acabados y los detalles a escala, elaborados por artesanas de la localidad de Sorata organizadas por su coordinadora Diane Bellomy.
Estas muñecas se exportan a los Estados Unidos desde hacen ya algunos años.
Se presentaron al concurso con una muñeca típica que representa la danza de la Kullawada en una altura de 7 cm y con un acabado muy fino.

Diane Bellomy de Artesanía Sorata con el hijo de doña Juana que ganó una mención.

Muñecas Romelia. Rogelia Peres.- Muñecas de características propias diseñadas por la artesana, en tela. Vestidas con trajes de las danzas folklóricas de Bolivia.  Manos grandes y cara ancha. Por su interesante diseño se han exportado a España y Alemania.
Se presentó al concurso una muñeca que vestía el traje de la danza de la Kullawada con todos los detalles de más de 30 cm de altura.

Manos Creativas. Angélica Luna Blanco.- Artesana especializada en muñequería en goma  eva. Presenta una técnica mixta de utilización de goma eva pegada y tela.
Se presentó al concurso con una muñeca hecha en base a goma eva y que vestía un atuendo de tela de  la Chola paceña antigua, con todos los detalles de la época.

Dorothy Zambrana.- Artesana que elabora muñecos en tela rellenos  con fibra acrílica, vestidos con bayeta de la tierra, tocuyo y aguayo.
Se presentó al concurso con un muñeco costumbrista cargador de mercado que llevaba en su espalda muchas canastas. De una altura casi de 50 cm de alto. Logrado con mucha habilidad y creatividad.

P’itaña, tejiendo sueños. Tejedoras que realizan muñecos  de tejido en cualquier tipo de lana y de colores variados rellenados con fibra acrilica, utilizan telar circular para las piernas.
Estos muñecos no representan la vestimenta típica, son más representativos de un juguete  atractivo para niños.
Se presentaron al concurso con el Muñeco Gustavo que representa los negritos que viven en la región de los Yungas.

Tupak Waman y Roxana Salazar.

Summa Naira.- Lidia Mamani de Flores
Muñecos elaborados en tela, rellenos con fibra acrílica, utiliza tocuyo y aguayo como los materiales principales. Son muñecos muy flexibles aptos para el manipuleo de los niños. Sencillos en su diseño, y atractivos por su imagen tierna, son todos costurados a mano.
Se presentaron al concurso con un muñeco de más de 20 cm. De altura.

Ángel Art. Angélica Zambrana.-
Muñequería elaborada con la técnica del soft. Rellenada con fibra acrílica. Vestimenta de bayeta de la tierra, cabellos de lana y abarcas de goma. Representa la mujer del altiplano boliviano.
Se presentó al concurso con una muñeca vestida de aguayo entero.

Creaciones Chanita.- Rossy Gonzalez.
Muñequería en tela, técnica soft. Se destacan sus bebes en aguayo.
Artistas Plásticos de La Paz

Susana Castillo con el Perpino Chauchitas.

Susana Castillo. Realiza tallados en madera de cedro y pintados a mano con extraordinario  arte y colorido.
Se presentó al concurso con el pepino “Chauchitas” que pertenece a la comparsa carnavalera boliviana. Que luce en su traje los colores de La
Paz, verde y guindo. Los niños en el carnaval gritan el nombre de Chauchitas chauchitas y el pepino debe echarles dulces y caramelos.

Ana Maria del Carpio.-  Con una habilidad muy especial modela sus piezas en cartón y tela engomada. Los rostros son de una dulzura impresionante, son pintadas por ella misma y vestidas con los trajes de cholita de la ciudad y los indiecitos del campo.
Se presentó al concurso con una indiecita del campo con una manta sencilla, y una pollera que hace contraste.

Ana Maria del Carpio y Roxana Salazar.

Tupak Waman.- Amauta andino elabora reciclaje espontaneo de metal.
Sus trabajos representan verdaderas obras de arte en tres dimensiones con un nivel impresionante de creatividad que surge a partir  de la utilización de desechos metálicos de cualquier tipo. Un homenaje a la madre tierra y a la conservación del medio ambiente a la vez que toma temas de nuestra identidad cultural, de nuestras danzas y costumbres.
Presentó también una mesa de tanta wawas y pasta wawas coincidiendo con la cercanía de la celebración de la fiesta de Todos Los Santos.

Jurado Calificador.- Integrado por las siguientes personas:
El académico e historiador, Dr. Fernando Cajías
Representante del Ministerio de Culturas del Gobierno Plurinacional de Bolivia, la Lic. Lupe Meneces
Representante de la Unidad de Museos de la Oficialía Mayor de Culturas del Gobierno Municipal Autónomo de La Paz , la Lic. Lilia Lázaro
Representante de la Cooperación Danesa, el Lic. Antonio Ugasti
Representante del Museo Elsa Paredes de Salazar, la Dra. Jenny Salazar de Grandchant

Ruth Mercado, primer premio en el concurso de muñequería.

Quienes, después de una detenida observación y calificación que tomó en cuenta criterios relacionados con la técnica de elaboración, el detalle de los acabados, originalidad y creatividad del producto expuesto, autenticidad del diseño,  demostración de la identidad nacional y rescate de técnicas artesanales determinaron el siguiente fallo:

Primer premio.- A la artesana Ruth Mercado de Artesanías El Lirio de Tarija con un monto de Bs. 2000.00 en efectivo.

Segundo premio.- Al artesano Sr. Miguel A. Poma del Taller San Miguel, con un monto de Bs. 1,400.00 en efectivo.

Tercer premio.- A la artista plástica Susana Castillo del Atelier de Arte con un monto de 700.00 Bs en efectivo.

Los artesanos participantes en la feria.

Y las siguientes menciones con un apoyo de Bs. 300.00 en efectivo para:

  • Artesana Elizabeth Mendoza de Tarija
  • Artesana Epifania Pinaya de la ciudad de El Alto
  • Artesana Rogelia Pérez de La Paz
  • Artista Plástica Ana María del Carpio de La Paz
  • Artesanías Sorata con Diane Bellomy de La Paz

LAS MUÑECAS

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Del libro: JUEGOS TRADICIONALES BOLIVIANOS
Autor: ANTONIO PAREDES CANDIA
Investigador sobre el folklore boliviano

Notas y noticias sobre el origen de las Muñecas.-

En el diccionario de la lengua española, editado porla RealAcademia, se encuentra una diferencia bastante notoria en las acepciones de muñeca y muñeco. La primera, dice: “figurilla de mujer que sirve de juguete a las niñas”; y la segunda:”figurilla de hombre hecha en pasta, madera, trapos u otra cosa”. Si bien en la una se refiere concretamente al juguete y le da tal uso, en la otra, más extensiva, a más del juguete a toda réplica humana, cualesquiera sea su utilización. Dentro el folklore boliviano esta diferenciación es mas acentuada en razón de la riqueza costumbrista del país.

De tal manera que tanto la una como el otro son objetos hechos a imagen del hombre. En todas las civilizaciones, aun en las mas antiguas, se fabricaron figuras inanimadas, con finalidades diferentes, unas veces como imagen terrena de Dios, que el mismo hombre se vio obligado a reverenciar, y otras por simple acritud de entretenimiento con su propia imagen.

Los muñecos han tenido desde la forma clásica hasta la más absurda de las estilizaciones artísticas.  Cada pueblo ha copiado en ellos sus características, el vestido, su peinado, los adornos; y muchas veces ha sellado su idiosincrasia en un rasgo o actitud. La muñequería egipcia es un ejemplo as respecto, e igualmente las muñecas de Roma, Grecia y Asia Menor. “Percio refiere que las doncellas al casarse, las ofrecían a Venus””. Algo similar ocurre con una costumbre popular en Cochabamba, Bolivia: el pueblo en la festividad dela SantaVeraCruz, ofrenda al símbolo religioso-católico muñequitos pequeños pidiendo hijos las estériles, o rogando ya no tenerlos las de larga prole. En esta costumbre Venus es substituida porla Cruzde Cristo.  Y es sabido que “Muñecas articuladas se encontraron en las excavaciones de la antigua Ática”.  Y en nuestra Era son famosas las muñecas que se fabricaban en Nuremberg enla Edad Media.

Muñeca vaciada en yeso

Muñeca vaciada en yeso.

El estudio de la muñequería, en el orden de las artesanías populares de folklore de un determinado ámbito, ocupa lugar preferente, por lo mismo  que es el primer objeto que llega a las manos del ser humano. Preferido por el niño.  En la mujer refleja su instinto maternal y en el hombre desarrolla el sentimiento de protección.

En Bolivia, la muñequería tiene antecedentes precolombinos e hispánicos. Bertonio da el nombre de la muñeca en lengua aymará:  huahuacchuqui., palabra compuesta de huahua: párvulo; y ccchuqui: mecerlo en el regazo. Por otro lado es muy significativo que también exista la palabra que se refiera concretamente a la fabricación de muñecas: Huahuacchuquichata, que el mismo autor aclara que eran de trapo o de lodo. Y por ultimo el vocablo para designar el juego con muñecas: Huahuacchuquiafitha . (Ludovico Bertonio: Vocabulario de la lengua aymará). De donde se colige que en el antiguo Kollasuyo existieron las muñecas y la llegada de los españoles no hizo más que ahondar esa costumbre, que no era novedad para los aborígenes.

En España la muñequería fue una industria que ha dejado “valor de documentación….respecto a la época en que se fabricaron”, (Juan Subias Galter; “El Arte Popular en España” Editorial Seix Barral S.A. Barcelona 1948. Pag. 132). La famosa colección de María Junyet, de Barcelona nos da una muestra cabal de este arte popular en la península, pues se guardan muñecas de los mas diversos materiales con atavíos de época pertenecientes a los siglos XVII, XVIII y XIX. El mismo autor escribe:”desde la muñeca de marfil hallada en la necrópolis romana de Tarragona…….hasta aquellas otras vestidas a la moda del postrer tercio del siglo pasado, pueden abrir y cerrar los ojos, usar impertinentes, abanicarse e incluso danzar a los sones de una cajita de música que se oculta en su interior.”

Muñeca de madera de Cochabamba, torneada y policromada

Muñeca de madera de Cochabamba, torneada y policromada.

Bolivia, heredera de ambas culturas, tiene variedades singulares en este capítulo del arte popular. Fabrica su muñequería en diferentes materiales: muñecas de trapo embutidas con otros materiales, aún quedan algunos ejemplares pertenecientes a los periodos colonial y primer siglo republicano; variedades muy semejantes aun se fabrican en la ciudad de La Paz; o de yeso vaciado comunes en Oruro, Cochabamba, Sucre o mas propiamente en la parte occidental del territorio patrio; de pita en las regiones de Carangas, donde se les da doble utilización, como objetos para brujerías y también como juguetes de niños; de madera y caucho , en Santa Cruz, Beni y Pando, de cerámica, cera y quissa de durazno en el departamento de Cochabamba. En Sucre, bellísimos ejemplares de masa cruda, trapo y tejidas y por último en Potosí, muñecas de dulce y de almendras. Y en todo Bolivia las famosas muñecas de pan, elaboradas para la fiesta de Todos los Santos. Como podrá observarse la muñequería es industria extendida en todo el territorio, pese a que en la mayoría de los casos pertenece a ocupación domestica o pequeña industria de capital ínfimo, que para supervivir tiene que  enfrentar dificultades de toda índole.

NOTA DE PRENSA

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La Confederación Nacional de Instituciones Femeninas CONIF celebró su LIII aniversario con diversas actividades entre las que se destacala Sesión de Honor programada para el día 11 de julio en el Salón Centenario del Club de La Paz.

El programa de esta Sesión de Honor se vio remarcado con el homenaje ala Fundación de CONIF por la Prof. MarthaVillarrubia Flores, actual Presidenta Nacional de la Institución; la presentación del Libro “Historia de la Confederación Nacional de Instituciones Femeninas CONIF” a cargo de la Arq. Roxana Salazar quien destacó el carácter progresista con el que se fundó CONIF el año 1958,  que en sus principios y estatutos iniciales contemplaba la defensa de los derechos cívicos y políticos de las mujeres. Remarcó así mismo que es necesario rescatar la memoria histórica con la que nació esta institución, haciendo eco de la defensa de la democracia y de los derechos humanos manifestada en su declaración de principios; un número de interpretación musical en piano a cargo de la Profesora Antonieta de Pacheco, entrega de medallas “Elsa Paredes de Salazar” al mérito de la participación destacada de la mujer boliviana; homenaje de las presidentas departamentales asistentes; agradecimiento y clausura de la Sesión de Honor por la Ex Presidenta Nacional Lic. Tulia Rivas de Aranibar.

Esta sesión se vio realzada con la presencia de la Dra. Elsa Paredes de Salazar, primera presidenta y fundadora de la Institución, quien a pesar de su delicado estado de salud pudo asistir y compartir con las socias este significativo acto de celebración. La resolución del CEN de CONIF No 10/2009 de fecha 9 de junio de 2009, dice: “en justo reconocimiento a la insigne dama boliviana, meritoria socia fundadora y destacada Primera Presidenta de CONIF,  resuelve instituirla Medalla al Mérito “Elsa Paredes de Salazar” para estimular mediante esta distinción a mujeres o instituciones femeninas o igualmente varones que hayan hecho aportes significativos en el campo de la ciencia, las artes, la economía, educación, tecnología, antropología, arquitectura, sociología, medicina, defensa de los derechos humanos, ambientales, defensa especifica de nuestro derecho de salida al mar, cultura, trabajo voluntario, cívico o Institucional, contribuido al desarrollo social de la nación, a la defensa de la democracia, la lucha contra cualquier tipo de discriminación, la defensa de la paz social y el progreso en otros campos del desarrollo”.

Fueron distinguidas en esta ocasión  las siguientes personalidades e instituciones:

  1. H. Elizabeth Reyes Limpias. Diputada de la Asamblea Plurinacional, defensora de los derechos humanos y de la inclusión de la mujer. Posibilitó la publicación del libro “Historia de la Confederación Nacional de Instituciones Femeninas”
  2. Dra. Teresa Rescala Memtala. Primera mujer Rectora de la Universidad Mayor de San Andrés de La Paz. Destacada defensora dela AutonomíaUniversitaria.
  3. Dra. Julia Elena Fortún. Investigadora etnográfica y folklórica. Creo el Instituto Boliviano de Cultura. Apoyó la creación del museo arqueológico de Tiwanacu y descubrió la estela Ponce.
  4. Maestra Sara Ismael. Profesora de piano e impulsora de la música en Bolivia. Se destaca el mérito de su vida dedicada a una vocación pedagógica en el campo musical. Organizadora de conciertos y concursos musicales. Profesora del Conservatorio Nacional de Música.
  5. Prof. Maria Antonieta García Mesa de Pacheco. Excelsa pianista, profesora de piano de muchas generaciones.
  6. Matilde Casazola Mendoza. Destacada poetisa compositora chuquisaqueña. Uno de los mayores valores de la poética nacional, “trovadora que mejor expresa la sensibilidad artística de la mujer boliviana”
  7. Dra. Pilar Soruco. Abogada. Especialista en Derecho de la Propiedadintelectual, Ex presidenta de la Asociación Boliviana de Propiedad Industrial, Catedrática de Derecho de Propiedad Intelectual en la UCB de La Paz y en la UPSA de Santa Cruz.
  8. Nelly Colque de Paniagua. Una de las cuatro mujeres mineras que llegaron a La Paz pidiendo la amnistía irrestricta y el retorno al estado democrático en nuestro país. Se destaca por haber iniciado la huelga de hambre contra el gobierno militar dictatorial junto a sus hijos. Miembro del comité de amas de casa mineras. Posibilitaron con esa medida el retorno ala Democracia.
  9. Teresa Guisbert de Mesa. Arquitecta de formación, Estudiosa e investigadora de la arquitectura colonial y del barroco mestizo. Miembro del Instituto de Investigaciones Históricas de La Paz y de la Sociedad Geográfica de Potosí. Primera mujer que ingreso en 1965 a la Academia Nacional de Ciencias de Bolivia. A su esfuerzo se deben la restauración de muchos monumentos históricos de preservación de la nación.
  10. Homenaje póstumo a Doña Lidia Gueiler Tejada. Primera presidenta mujer de Bolivia. Destacada dirigente femenina del MNR. En su Gobierno se decretó el 11 de Octubre como día de la Mujer Boliviana.
  11. Homenaje póstumo a Doña Ana Maria Romero de Campero. Periodista, primera Defensora del Pueblo, Presidenta del Senado Nacional. Demostró una capacidad de conciliación en los procesos de dialogo en situaciones de conflicto social. Militante activa de la Cultura de Paz, dialogo y conciliación.
  12. Centro de Promoción de la Mujer“Gregoria Apaza”. Centro con sede en la ciudad del Alto La Paz. Por muchos años lleva apoyando la capacitación de las mujeres y la defensa de sus derechos,
  13. Damas Voluntarias de Ayuda al Sordo. Cochabamba. Más de cincuenta años apoyando a los sordos de bajos recursos.
  14.  Fundación Atlanta Georgia. Desde esta ciudad de los Estados Unidos una comunidad de bolivianos canaliza ayuda médica para bolivianos de escasos recursos.
  15. Prof. Martha Villarrubia Flores. Presidenta de la Confederación Nacional de Instituciones Femeninas desde 2007 al 2009 y reelegida para la gestión 2009 a 2011. Maestra de Música, Ex diputada Nacional, realizo importantes trabajos con las mujeres palliris de las minas de Potosí.

A nombre de las condecoradas la Dra. Teresa Rescala, Rectora de la Universidad de La Paz, UMSA, pronuncio las palabras de agradecimiento destacando que ahora corren otros tiempos en la participación de la mujer, que se ha logrado  la paridad y porcentajes de participación en las diferentes elecciones, pero que esto sigue siendo un desafío para la mujer, porque necesita elevar su nivel de formación con estudios superiores para tener una plena, digna y eficaz representación. Así mismo destacó también que las pioneras de la lucha por defender los derechos cívicos y políticos de la mujer venían de una formación en las aulas de la Universidad Mayor de San Andrés de La Paz, que la misma sigue siendo formadora de líderes para el progreso de Bolivia.

Noche larga de museos en La Paz

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Por Roxana Salazar Paredes
Corte cinta por la Dra. Elsa Paredes de Salazar inaugurando formalmente el Museo de Muñecas que lleva su nombre.

El pasado sábado 21 de mayo se llevó a cabo exitosamente la quinta versión de la Noche Larga de los Museos en la ciudad de La Paz organizada por la Oficialía Mayor de Culturas de la H. Alcaldía Municipal.

En esta oportunidad el Museo Elsa Paredes de Salazar abrió sus puertas al público en sus nuevas instalaciones ubicadas en la zona de Sopocachi, Rosendo Gutiérrez No. 550. Formó parte del circuito de Las actividades culturales organizadas en la zona, mostrando una interesante colección de muñecas con trajes típicos de Bolivia y de todo el mundo.

La Arq. Roxana Salazar Paredes, Directora del Museo de Muñecas comenta sobre los objetivos de este Museo y como se genero la idea de presentar al publico esta hermosa colección de muñecas que atesoro su madre, Doña Elsa, por más de 80 años. Y a la vez es un homenaje de en vida a doña Elsa de parte de sus hijos en el mes de las Madres.

La novedad de este museo radica precisamente en difundir una parte de la cultura de los pueblos, cual es la vestimenta que los identifica tanto en sus días de fiesta, en ceremonias especiales como en la cotidianidad. Lo interesante es que esta exhibición se la hace en diferentes tipos de muñecas que también muestran las habilidades artesanales o industriales de las diferentes regiones y sociedades que se exponen.

El Dr. Fernando Salazar Paredes hace una reseña histórica de la vivienda Salazar Paredes, donde actualmente se instala el Museo de Muñecas que quedara como un símbolo del patrimonio familiar y cultural.

Este museo se ha constituido como un emprendimiento familiar perteneciente a la familia Salazar Paredes, que por voluntad expresa de la Dra. Elsa Paredes de Salazar, coleccionista y propietaria de la amplia colección, abre sus puertas al público para su difusión y recreación cultural en este género. La visión de doña Elsa Paredes de Salazar busca trascender generaciones con un patrimonio familiar, administrado por la familia, que beneficie al público en general y sirva como un reservorio de nuestra identidad expresada en la vestimenta y en la muñequería.

Palabras de la Dra. Elsa Paredes de Salazar Presidenta del Directorio del museo de muñecas invitando a visitar la exhibición de la colección. Lic. Xavier Salazar Paredes, Dr. Fernando Salazar Paredes, Dra. Elsa Paredes de Salazar, Arq. Roxana Salazar Paredes, Dra. Jenny Salazar Paredes.

Las muñecas han sido clasificadas bajo un concepto de procedencia, de manera que se tienen muestras de los cinco continentes. Si bien no se tienen muestras de todos los países, una gran parte están representados, y muchos con sus diferentes regiones como España, México, Perú, Grecia, India, Japón, etc.

Visitantes haciendo cola para entrar al Museo en la Noche Larga

Indudablemente que la muestra de Bolivia se destaca por su colorido y diversidad en cuanto a la vestimenta regional así como de la indumentaria de las diferentes danzas. Tanto la vestimenta de manufactura artesanal como las muñecas muestran una evolución en el tiempo. Se aprecia el paso de las muñecas artesanales que se hacían en fuste de alambre forradas con lana, con la cabecita rellena de lana y pintada a mano a las muñecas industriales en material plástico completamente articuladas en sus extremidades.
Se pueden apreciar diversos tipos de muñecas que se diferencian por el material de su elaboración como ser yeso, madera, plástico, tela, lana, paja, fibra vegetal, cuero y otros.

Visitantes en la Sala Bolivia.

Es un deleite de fantasía en el que el entretenimiento de observar las muñequitas con sus atuendos típicos y/o de fiesta te transportan a varios lugares en pocos minutos. Es un viaje cultural adecuado para adultos, jóvenes, niños y para toda la familia.

Visitantes en la Sala de las Américas.

El éxito de este museo único y el primero en su género en nuestro país, se mostró con la gran afluencia del público local que sobrepaso los 1200 visitantes en la V Larga Noche de Museos, cuya organización contó con el aporte de toda la familia Salazar Paredes, así como de la asistencia de cuatro pasantes de la Carrera de Turismo de la Universidad Mayor de San Andrés.

Visitantes en la Sala de Europa.

Visitantes en la Sala de Asia.

Estará abierto al público los días miércoles y viernes de 17 a 20 pm
Contactos para visitas de escuelas y solicitar ser agendado llamar al celular 76201981 o a los teléfonos 2782340, 2412452.

La Paz se apresta a recibir la quinta versión de “Larga noche de museos”

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Fuente: El Diario
  • Sesenta espacios culturales formarán parte del circuito de visitas guiadas.
  • El municipio paceño en coordinación con otras instituciones ofrecerá un amplio programa de siete horas con la presencia de renombrados artistas de todos los géneros y exhibición de productos culturales en espacios al aire libre.

LOS MUSEOS MUNICIPALES, NACIONALES Y PRIVADOS, GALERÍAS DE ARTE, CENTROS CULTURALES Y ESPACIOS RELACIONADOS CON LAS ARTES Y LA CULTURA DEL CENTRO, ZONA SUR, SOPOCACHI Y MIRAFLORES, ABRIRÁN SUS PUERTAS PARA LA QUINTA VERSIÓN DEL PROGRAMA “LARGA NOCHE DE MUSEOS”.

Desde las 17 horas del sábado 21 los museos municipales, nacionales y privados, galerías de arte, centros culturales y espacios relacionados con las artes y la cultura del centro, zona sur, Sopocachi y Miraflores, abrirán sus puertas para la quinta versión del programa “Larga noche de museos”, con la participación de más de dos centenares de artistas de todos los géneros.

En las avenidas Ecuador y Montenegro, Plazas Avaroa y Riosinho se montarán además escenarios al aire libre para la actuación de renombrados artistas nacionales.

“Todo está dispuesto para que la jornada supere las expectativas del año pasado, cuando 54 mil personas registraron su participación. Con la apertura de once nuevos espacios y el apoyo logístico de más de un millar de personas entre la Policía Nacional y Urbana, guías, administradores de los espacios y personal de la Oficialía, se espera alcanzar a unos 100 mil visitantes”, manifestó el oficial mayor de Culturas, Walter Gómez.

ACTIVIDADES
Dentro la jornada del sábado se contará con música, danza, teatro, cuenta-cuentos, artes plásticas, literatura, video, conferencias y otras expresiones artísticas para públicos de todas las edades, quienes ocuparán las instalaciones de 25 museos de la ciudad, 17 galerías y 18 centros culturales.

“La sociedad disfrutará de espectáculos gratuitos y simultáneos a tiempo de experimentar una nueva forma de acercarse a los espacios culturales de la ciudad. A éstos se sumarán 11 escenarios y siete exposiciones al aire libre, además de cinco instalaciones callejeras”.

El objetivo de la actividad, en su quinto año consecutivo, es difundir y promover los museos y el patrimonio artístico cultural de La Paz, así como brindar a la población una alternativa de nuevos espacios culturales donde se pueda disfrutar del arte en sus distintas expresiones.

LARGA NOCHE DE MUSEOS
La “Larga noche de museos” consiste en la conformación de una red de espacios de encuentro entre los museos, espacios de exposición y actores culturales con la población en general para dar a conocer el trabajo que realizan en su interior.

Para cumplir con ese fin, la Oficialía Mayor de Culturas promoverá la participación de agencias de viajes y estudiantes de Turismo que sirvan de guías y puntos de información de un escenario a otro con la finalidad de que la población esté bien orientada y haga una buena elección del espacio y espectáculo que desea asistir.

TRANSPORTE GRATUITO
Como años anteriores se contará con el servicio de transporte gratuito para ir de un centro cultural a otro.

Para garantizar la circulación del público durante siete horas, el municipio dispondrá el cierre de arterias próximas a los escenarios.

ESCENARIOS
Entre otros escenarios con los que se contará para esta actividad, según adelantaron las autoridades de la repartición municipal, se destaca la Plaza Riosinho, Plaza Obispo Bosque, Atrio de San Francisco, Paseo de El Prado-frente hotel Plaza, Plaza Villarroel, avenida Ecuador, Calle Federico esquina Montenegro, entre otros.

Democratizar los escenarios evitando centralizar el programa en el centro o espacios tradicionales, es uno de los principios que regirá la actividad.

Con la idea de hacer más fluidas las visitas, se ha definido asimismo varios circuitos. El de la zona central incluirá a los museos Costumbrista “Juan de Vargas”, Casa de Murillo, de Metales Preciosos Precolombinos y el Etno Café, el Centro Cultural y Museo de San Francisco, Museo Tambo Quirquincho, la Casa Municipal de Cultura, los Museos de Artes Textiles Andinos Bolivianos, Nacional de Etnografía y Folklore, Sala de exposición de Artes Escénicas, Museo Nacional de Arte, Archivo Histórico y Museo Policial, Salas de Exposición Palacio Chico, Museos de Arte Contemporáneo Plaza y Postal Filatélico “Jose Joaquín Lemoine” y otros.

En Miraflores se incluye a los Museos de la Revolución Nacional e Indigenista David Crespo Gastelú. La zona de Sopocachi habilitará la sala de exposición de la Corporación Andina de Fomento, la Casa Museo Cecilio Guzmán de Rojas, F Fundación Huascar Cajías Kauffman, Espacio Simón I. Patiño, Fundaciones Solón, Flavio Machicado Viscarra, Espacio de Artes Atipaña, Centro Arte y Culturas Bolivianas / Café Concert Luna Llena, Atelier de Arte y Cultura de Susana Castillo, Museo Elsa Paredes de Salazar y Acuarela Jardín Infantil, por citar algunos.

Para la zona sur las Galerías “Nota”, “Arte 21”, “3s Arte”, la Casa Museo Mamani Mamani, el Museo Nacional de Historia Natural, Galería y Museo Histórico Militar del Colegio Militar “Cnl. Gualberto Villarroel”. Entre los nuevos se encuentran los museos de la Fuerza Naval, Colorados de Bolivia, Academia de Policías, el Círculo de la Unión, Academia de Bellas Artes, el Museo de Textiles, Casa Duende, colectivos de artistas como Apacheta y Sin Fronteras y varios cafés que organizarán tertulias y otras manifestaciones culturales.